20 strålende historiedrevne RPG’er med de bedste grunde

Som en indieudgivelse med lavt budget, der for det meste er udviklet af en enkelt person, kan det overraske dig at bemærke, at Undertale har en af ​​de mest unikke historier derude, der starter med et lille barn, der falder ind i et område af monstre, der er kendt som Underground.

På udkig efter en historirig og fortællingsdrevet RPG

Hej alle sammen, i henhold til titlen, er jeg virkelig ved at komme ind i spil, der sætter sin verden og fortælling først.

For at være mere præcis er jeg lige færdig. Formerne var begge sjove at spille og fik mig til at læse alle slags noter og Codex -poster og havde mig sulten efter mere. Skyrim, ligesom Morrowind og Oblivion for mig, var virkelig sjovt at ignorere de vigtigste ting og grave i folket og bøgerne i spillet for at finde fortællinger som Wolf Queen og sådan, men var en massiv boring at spille i (specifikt kamp).

Jeg foretrækker virkelig ‘lav din egen karakter og udforsker’ spil, hvilket er det, der har holdt mig væk fra titler som Witcher. Jeg nyder virkelig at have en masse måder at opbygge og skabe en karakter og prøve en masse playstyles. Jeg vil sige, at jeg ikke har noget imod en hovedhistorie, hvis det er engagerende, men jeg nyder virkelig verdensbygning (se The Elder Scrolls, hvor jeg ikke nød hovedhistorien for glemsel/Skyrim, men de små historier, karakterer og det Verdensbygning Du kunne læse og opdage var virkelig underholdende)

Jeg har lyst til, at jeg enten mangler en bestemt genre, fordi ‘RPG’ omfatter så meget på Steam, der er ti tusind poster bare til eventyr

Rediger til Bot: Jeg vil sige mellemliggende, men jeg spiller meget mere MMO’er, da jeg elsker den åbne verdens efterforskning, men kan ikke lide afhængigheden af ​​’ugentligt indhold’ og ‘fomo’ nogle af dem har. Jeg foretrækker pc som min platform

20 strålende historiedrevne RPG’er med de bedste grunde

Når det kommer til spil, tilbyder RPG’er konsekvent den bedste mulighed for at fordybe dig i vidunderlige verdener og rige historier. Fængslende karakterer, gribende sagaer og sindssygende plot-vendinger er alle en del af genren.

Moderne teknologi kan have forbedret nedsænkning med forbedret stemmehandling og grafik, men mange ældre spil fortæller tidløse historier, der holder op selv årtier senere.

Med lidt af alting, her er 20 fantastiske RPG’er med de bedste grunde.

Indholdsfortegnelse at vise

Yakuza: Som en drage

Yakuza: Som en drage har meget at gøre for det, ikke mindst af alle dens vidunderlige karakterer og overbevisende fortælling. Den fremragende indstilling af Yokohama har en sådan forsyning af aktiviteter, at historien faktisk kan overses i timevis ad gangen, men det er et vidnesbyrd om plottet, at det altid finder en måde at trække dig lige tilbage i.

Som en drage kan det være den syvende vigtigste Yakuza-post, men dens splinternye rollebesætning og plot gør det til et perfekt udgangspunkt-især for JRPG-fans, der higer efter et god-gammelt svingbaseret kampsystem. Dette er skamløst inspireret af Dragon Quest, komplet med et jobsystem, der både vil underholde og underholde.

Yakuzas vigtigste varemærke er dets evne til at sammenstille alvorlige, komplekse temaer med bisarr humor, undertiden inden for få minutter efter hinanden. Hovedpersonen Ichiban Kasuga kan være tilbage til død og ramme rockbund som en hjemløs mand i en mærkelig by, men finder sig snart tvunget til at drikke babymælk af voksne voksne i bleer.

Den sidste akt indeholder nogle fuldstændig strålende forestillinger i en række hjerteskærende, dramatiske scener. Jeg valgte den japanske dub (det er et Yakuza -spil!), men dette forringer ikke den følelsesmæssige indflydelse en iota. Yakuza: Som en drage er simpelthen en af ​​de bedste RPG’er for generationen.

Final Fantasy x

Final Fantasy var åbenlyst godt i sit skridt, da Final Fantasy X blev frigivet i 2001, men dette var det øjeblik, der hævede serien – og måske spil generelt – til en ny standard for grafik og kinematografi.

Tidus ‘historie starter som en let relatabel historie – han har kastet hovedet ind i et underligt, ukendt land, hvor hans uvidenhed tages for sindssyge. Det viser sig, at han er tusind år i fremtiden, og finder sig selv ved at blive en værge for en stævner, der er skæbne for at redde verden fra colossus kendt som synd.

Twists og overraskelser er par for kurset inden for Final Fantasy, men det mest bemærkelsesværdige aspekt af Final Fantasy Xs plot er dens kærlighedshistorie. Mange romanser er skohornede på baseret på lidt mere end en mandlig og kvindelig bly, der besætter den samme historie, men Tidus og Yunas forhold vokser naturligt fra bekendte til venner, til mere. Den berømte ‘Suteki da na’ sø-scene er helt sikkert nok til at bringe en tåre i øjet af selv den mest stenhjertede spiller.

Jeg vil ikke forkæle noget længere på den off-chances, du endnu ikke spiller det, men afslutningen er en af ​​de mest følelsesladede i ethvert spil. Hvis du ikke kom rundt til Final Fantasy X nu, er det tid til at hente den remasterede version og fordybe dig i Spiras verden. Dette er din historie.

Dragon Quest V: Handle af den himmelske brud

At være en af ​​de mest populære RPG -serier af alle, Dragon Quest har et par udfordrere til bedste historie. Dog er det Dragon Quest V: Hand of the Heavenly Bride, der har et specielt sted i mit hjerte, med et plot, der spænder over tre generationer og pakker nogle store følelsesmæssige slag undervejs.

Det er ikke ofte, at et spilplot tilbringer betydelig tid i så forskellige faser af hovedpersonens liv. Han går fra barndomseventyr til voksen uafhængighed og familiært ansvar, hvor hver akt formidler en anden atmosfære helt.

Hovedpersonen står over for mange forsøg og trængsler på sin rejse, lige fra personligt tab til en periode som slave. Der er noget temmelig inspirerende ved den måde, han går på sin forretning, marsjerer bestemt over hele verden mod det næste mål – især på oververdenen, hvis tema på en eller anden måde fanger dette perfekt.

Det er sandsynligt, at hans største test af alle vælger mellem tre potentielle brude. Dette valg, der er foretaget af spilleren, påvirker resten af ​​historien markant. Der er ikke noget alt for kompliceret inden for Dragon Quest V’s plot, men det er charmen – i sidste ende handler det om familie.

Final Fantasy Tactics: The War of Lions

På trods af at han ikke er en Mothership Final Fantasy -post, er Tactics en kultklassiker, der bevarer en lidenskabelig hær af fans i dag. At være uden for hovedserien tilladte måske licens til noget andet helt. Den isometriske, strategiske kamp var en afgang fra den klassiske turn-baserede formel, ligesom dens plot var.

Lad ikke de venlige sprites narre dig, Final Fantasy Tactics er en kompleks, politisk og ofte brutal fortælling. Forræderi og dødsfald er almindelige, da fraktioner kæmper for Regency of the Throne of Ivalice. .

The War of Lions er en remaster i 2007 med nogle tilføjelser til sit fremragende jobsystem, såvel som nogle ekstra karakterer og henvisninger til de andre Final Fantasy -spil. Blandt disse er Balthier fra Final Fantasy XII (som også er sat i Ivalice) og Final Fantasy VIIs sky, der faktisk var i originalen som en spillbar karakter.

Hvis Game of Thrones (ekskl. Sæson 8) var en taktisk, gitterbaseret RPG, ville det sandsynligvis ikke være langt væk fra Final Fantasy Tactics.

• Relateret: 11 af de bedste RPG’er med jobsystemer

Tales of the Abyss

. Tales of the Abyss gør måske ikke helt min personlige top-niveau med hensyn til gameplay, men dens historie er bestemt en af ​​de mest bevægende og tankevækkende.

Hovedpersonen Luke Fon Fabre starter som en forkælet, ulig brat, hvis mangler og fiaskoer konstant fremmedgør rundt omkring ham. Luke’s udvikling er uden tvivl et af de høje punkter i Tales of the Abyss, hvor vi er vidne til en vækst, der langsomt men helt sikkert tjener respekten for sine ledsagere en efter en. Lige i spidsen er en fremragende forholdsbue med kvindelig hovedrivning.

Desuden udvikler spillets vigtigste plot twist sig til et spændende spørgsmål om livets natur. På trods af lidt for meget backtracking fører Tales of the Abyss til sidst ind i en sidste akt, der virkelig holder dig gætte på, hvordan tingene vil spille ud.

Det er dybest set et obligatorisk krav om, at Tales-spil har en dramatisk en-til-en-kamp mod slutningen af ​​spillet, og showdown inden for Tales of the Abyss er en af ​​de allerbedste-sæt mod et fantastisk kamptema. 3DS Remaster er den bedste måde at nyde spillet på.

Verden slutter med dig

Der er meget at elske ved verden ender med dig, med et iørefaldende lydspor, uimodståelig stil og revolutionært kampsystem. Det er dog det vidunderlige, usædvanlige plot, der klæber mest fast i hukommelsen fra en 2008 DS -udgivelse, der nu er remasteret på Nintendo Switch.

Tokyos Shibuya -distrikt er en af ​​Japans modehovedstæder og spiller også vært for spillet, en mystisk konkurrence, der har involveret hovedperson Neku, når historien begynder. . En nådeløs række instruktioner holder Neku på tæerne, da han søger at afsløre sandheden om spillet, mens han desperat prøver at miste det.

APT til indstillingen, Nekus modesans har en rolle i gameplay, når han udstyrer stifter til at tildele kræfter, der bogstaveligt talt kan røres og kontrolleres under kamp. Af denne grund er den håndholdte tilstand på Ninendo Switch det overlegne valg – Docked Mode mister effekten af ​​denne innovation, hvilket gjorde det så anerkendt på sin oprindelige frigivelse.

Switch -versionen indeholder også en splinterny epilogsektion med noget yderligere historie- og gameplay -indhold. Af denne grund snagger du bedst remasteren og bruger berøringsskærmen. Verden ender med dig er fuld af overraskelser, og fascinerende karakterudvikling.

• Relateret: 15 af de bedste Nintendo Switch RPG’er

Divinity Original Sin 2

Divinity Original Sin 2 er en enorm imponerende titel, med succes finansieret på Kickstarter med en eventuel opbakning på over to millioner dollars.

De beskedne ressourcer fra udviklere Larian Studios sættes i sammenhæng af det faktum, at den første guddommelighed originale synd ville have efterladt dem helt konkurs, hvis det ikke havde fået succes. Heldigvis blev det deres hurtigst sælgende spil og hjalp med at gyde en fremragende efterfølger, der satte ca. 1.200 år senere end sin forgænger, hvilket betyder, at der ikke er noget krav om at spille den første.

Divinity Original Sin 2’s indstilling af Rivellon indeholder dyb lore, der kun kan komme i den høje fantasyrenre, farve verden med rige detaljer og fascinerende karakterer. Hovedpersonen er kendt som Godwoken, der er bestemt til at redde landet fra det ondskabs onde.

Godwokens sti er fyldt med farlige opgaver, og mange chok og åbenbaringer, der sætter Rivellons historie i sammenhæng inden et afgørende spillervalg, der dikterer den endelige konklusion. Som et fremragende all-round-spil er Divinity Original Sin 2 en fantastisk mulighed for dem.

Scarlet Nexus

Denne Bandai Namco RPG kan have nogle anime -troper inden for sine figurer, men den fængslende cyberpunk -indstilling mere end kompenserer for dette, med et overraskende og interessant plot at starte.

Et valg mellem to hovedpersoner krydder tingene op, da de forskellige karakterstier adskiller sig dramatisk, hvilket gør det anbefalet at spille gennem begge. Yuito er det mandlige valg, en temmelig typisk do-gooder jrpg helt. I mellemtiden er kvindelig mulighed Kasane et koldere, dybere valg, der i sidste ende beviser det mere interessante.

Det vigtigste træk af Scarlet Nexus, der fik mig til at placere min forudbestilling efter cirka to minutters optagelser, er dens verden. Døbt “Brain Punk” af sine skabere, er forudsætningen en civilisation med evnen til at plante særlige kræfter inden for menneskelige hjerner som telekinesis, elementær kontrol og teleportering. På den anden side har disse teknologiske fremskridt ført til et orwellisk overvågningsniveau, der – selvfølgelig – har nogle mørke hemmeligheder under overfladen.

Tegn kan dele kræfter, hvilket fører til et fantastisk kampsystem, hvor spillerne skal skifte rundt om deres evner i kampens varme for at bedst tackle de forskellige svagheder hos hver fjende. Det er en vidunderlig følelse at implementere hver nødvendig magt en efter en og effektivt nedtage en gruppe af forskellige fjender.

Inden længe bliver plotet temmelig mørkt, med masser af gribende mysterier, der frembringer det fremad. Klip-scener swap mellem paneler i manga-stil til realtidshandling, som er en ny idé, der fungerer godt. Hvis du nyder det, var der også en animé frigivet samtidig til spillet.

Shadow Hearts Covenant

De originale Shadow Hearts fortalte en bevægende historie i sig selv, men efterfølgeren viste sig bedre i næsten enhver respekt. Shadow Hearts Covenant var en af ​​de mest undervurderede RPG’er på PS2, og det er en skam, at de efterfølgende titler aldrig helt har levet op til sit eksempel.

Shadow Hearts Covenant tager det interessante skridt med at tilføje overnaturlige elementer i virkelighedens historie, hvilket resulterer i en alternativ tidslinje, der involverer figurer som Rasputin og Tsar Nicholas II. En uhyggelig 1915 -indstilling ser partiet rejse til mange faktiske placeringer under første verdenskrig.

Battle-systemet er også et interessant tag, der anvender den timingbaserede dommerring, der tester din rytme såvel som din forkærlighed for fare. Enten nøjes med et let standardangreb eller sigter mod et mere risikabelt kritisk hit, der kan mislykkes helt, hvis du fejler din presse.

En stor rollebesætning af flerdimensionelle karakterer hopper af hinanden fremragende, med en sjove dialog til at ledsage de følelsesmæssige indsatser, der understøtter deres motivationer. Det er svært at trække en effektiv balance mellem fjollet og alvorlig, men Shadow Hearts Covenant lykkes imponerende og til sidst leverer en vidunderlig konklusion, der er tilfredsstillende, overraskende og rørende i lige så meget mål.

Suikoden 2

Så vidt elskede PS1 -klassikere går, holder Suikoden 2 op langt bedre end de fleste. Dette skyldes ikke en lille del på grund af en enorm historie, centreret omkring fremragende karakterforhold, politisk intriger og de brutale konsekvenser af krig.

En af de vigtigste grunde til, at Suikoden 2 er så elsket, er helt sikkert selve det faktum, at det ikke trækker nogen slag. En topsy-turvy plot afvikler konstant gennem tab, ofre og forræderi, der overrasker dig ved mange lejligheder.

De siger, at en historie kun er så god som dens skurk, og Suikoden 2s vigtigste antagonist Luca Blight er en overbevisende sag. Heinous handlinger understøttes af motiveringer, der måske ikke nøjagtigt er sympatiske, men fremmer ham langt over en modstander, der simpelthen er ond for det. Uden at ødelægge noget, får andre antagonister værdigheden af ​​forståelig og endda tragisk karakterbuer.

Suikoden 2’s turn-baserede kampsystem er stadig velsmagende, med en tilfredsstillende rekrutteringsmekaniker, der har dig jagt på verden for rekrutter. Sidstnævnte beslutter i sidste ende, hvilken slutning du erhverver, og det anbefales helt sikkert, at du indsamler nok karakterer til at score den bedste konklusion.

Nier Automata/Nier Replicant

Jeg har grupperet disse to bisarr strålende titler sammen på grund af deres forbindelse på den samme tidslinje. .22474487139 er kronologisk først, indstillet tusinder af år før NIER Automata.

Der er en grund til, at begge spil har fået en lidenskabelig fanbase, og hvorfor deres skaber Yoko Taro betragtes som en kultlegende. Frem for alt er det historien, der væver kraftfulde og tankevækkende temaer gennem nogle vidunderlige karakterer. Indrømmet, begge Nier Replicant ver 1.22474487139 og NIER Automata har væske, fornøjelig actionkamp, ​​men disse titler er et sted at udfordre din tro på godt og ondt sammen med selve betydningen af ​​livet.

Begge lydspor er en utrolig glæde at se, stort set sunget i smukke, sammensatte tekster kendt som “Chaos-sproget”. På en eller anden måde undlader disse spor aldrig at indkapsle landskabets skønhed eller fare sammen med den følelsesmæssige indflydelse af scenerne, der spiller ud. Der er ingen tvivl om, at musikken supplerer fortællingen betydeligt, med Nier Automatas OST -vindende bedste score/lydspor på VGAS.

Jeg har med vilje forblevet tæt på historien, da Nier er en oplevelse, der bedst nydes med minimal forudgående viden. Undgå spoilere, men sørg for at låse op for hver hovedafslutning (vi har en spoiler-fri slutningsvejledning til NIER-replikant her). Det er perfekt tilladt at spille Nier Automata først, men min personlige anbefaling er at spille i kronologisk rækkefølge. Dyk ind og forbered dig på et blæst sind.

• Relateret: En guide til Bizarrely Brilliant Nier -serien

Xenogears

. Dens beskedne åbning i den rolige by Lahan katapulterer hovedpersonen Fei Fon Wong på en rejse gennem den dystopiske verden, der brod ham i en krig mellem nationer og uendelige gigantiske robotkampe.

Lige når du tror, ​​du har viklet dit hoved rundt om den seneste udvikling, vil Xenogears kaste en anden på din måde, knuse din tilfredshed og svæve plottet i endnu en uventet retning. Tvistene er ikke altid de nemmeste at følge-noget hæmmet af en middelmådig oversættelse-men er ikke desto mindre sindssygende.

Det er uden at forsømme romantikken, som er et fremragende aspekt af plottet, håndteret modent og let at gøre karakteren som en af ​​de bedste RPG -kærlighedshistorier. Fei og Elly er et andet par, der ikke bekvemt falder i hinandens arme. Skæbnen kan faktisk give en hjælpende hånd, men deres forhold er opnået gennem oplevelser og traumer, der står overfor.

Den vigtigste ulempe er, at Xenogears bukkede under for nogen tidsbegrænsninger under dens udvikling, hvilket resulterede i en anden disk, der stort set ty til langvarig, tekstbaseret eksponeringsdumps. Tilsyneladende var alternativet at afslutte spillet ved afslutningen af ​​Disk One, så vi tager det! Imidlertid er de afskårne hjørner en af ​​grundene til, at Xenogears regelmæssigt nævnes i potentielle genindspilningssamtaler. Jeg ville personligt elske det for at få den fulde, næste gen, 3D-behandling.

• Relateret: Hvorfor en Xenogears -genindspilning skal ske næste gang

Persona 4 Golden

Persona-serien er gået fra styrke til styrke i de sidste par år, med Persona 5, dens endelige kongelige udgave og mangfoldigheden af ​​spin-off titler, der tjener enorm succes. På nuværende tidspunkt er blandingen af ​​social tidsstyring og farlig fangehul gennemsøgning finjusteret til en poleret, stilfuld blanding.

Men når det kommer til det bedste plot i serien, har jeg valgt Persona 4. Dette er stort set ned til en hovedfaktor, der løfter den over andre moderne titler – karaktererne. Kameraderiet mellem rollebesætningen er smitsom, da de tager centrum én ad gangen. Hver fangehul finder generelt en ny karakter,.

Andre steder er det overordnede plot et mordmysterie med nogle overbevisende buer og afsløringer, der garanteres at tage dig overrasket. .

Fangehullerne ligger i den tåge tv -verden, som ikke er lige så cool som Persona 3’s ‘Dark Hour’, men har sandsynligvis kanten over Persona 5’s Metaverse, hvor Morganas konstante nye regler føltes temmelig indviklet. Nu frigivet fra fjederne fra PS Vita og på damp, har der aldrig været et bedre tidspunkt at nyde Persona 4 Golden, som er en endelig udgave med en enorm mængde værd yderligere indhold.

• Relateret: 15 RPG’er med romantik og forholdsmuligheder

The Witcher 3: Wild Hunt

Hvis du ikke har oplevet Witcher 3: Wild Hunt nu, kan der helt sikkert ikke være nogen undskyldning. CD Projekt Red Sæt en ny standard for den stadig mere populære Open World Action-Adventure-RPG-genre, der nu er emuleret af næsten hvert Triple-A-spil.

Igen er de viste figurer fantastiske, trukket fra fremragende kildemateriale i form af Andrzej Sapkowskis samling af noveller og romaner. Som fan af bøgerne selv er det imponerende at se, hvor godt de ikoniske placeringer er blevet bragt til live med utrolige detaljer.

Det, der virkelig adskiller Witcher 3, er på den måde, hver eneste søgen, hvad enten det er forbundet til hovedplottet eller ej, har et dybde niveau, der bringer hele andre spil til skamme. Hovedpersonen er en muteret monsterjæger, der fører til episke kampe og gripende undersøgelser. Ikke at hovedhistorien er noget at snuse på, og tilbyder mange vanskelige og overbevisende valg, der påvirker resultatet af hvert historiesegment.

Witcher 3 er også et af de bedste eksempler på DLC, der er gjort rigtigt – de ekstra episoder hjerter af sten og blod og vin er fantastiske tilføjelser lige så spændende som hovedspillet. Disse er inkluderet i den endelige udgave, og da Witcher 3 er tilgængelig på hver hovedkonsol, er det det perfekte tidspunkt at teste din mettle som Geralt af Rivia.

• Relateret: De 10 absolutte must-play PS4 RPG’er

Fallout: New Vegas

Apropos sideopgaver, et af de meget få spil til at holde et lys til Witcher 3’s er Fallout: New Vegas. Bethesda har ofte en stenet tid med bugs og fejl, og nedfald: New Vegas var ingen undtagelse ved frigivelse, men når de først blev stryget ud blev New Vegas rundt accepteret som en af ​​deres bedste titler.

Den post-apokalyptiske indstilling er Lynchpin i Fallout-serien, og området omkring Las Vegas passer perfekt til. At omdanne en by så ofte vrimle af livet til en golde, forladt ødemark understreger strålende de kampe, der er tilbage til den menneskelige race efter nuklear katastrofe.

Fallout: New Vegas har et plot, der starter med en simpel forudsætning, men senere udvides til en engagerende konflikt fuld af valg, der påvirker historiens retning. Hovedpersonen leverer en mystisk vare kaldet Platinum Chip, men er skudt, røvet og overladt til død af en angrebsmand. Ikke en god start.

Din søgen efter hævn fører direkte ind i et sammenstød mellem fraktioner, der ønsker at gribe kontrollen over Hoover -dæmningen, som effektivt er blevet magtsædet. Karakterbeslutninger er afgørende helt op til slutningen, hvor dine loyaliteter udfordres og stilles spørgsmålstegn ved. Selvom gentagne playthroughs er mulige, er skønheden i Fallout New Vegas, at der virkelig ikke er nogen klar rigtigt eller forkert – og ingen etableret kanon, der slutter – det er simpelthen nede til den årsag, der resonerer bedst med hver spiller.

YS VIII Lacrimosa fra Dana

YS -serien har eksisteret i lang tid, men dens seneste titler har utvivlsomt ramt et nyt højt højt. Den varemærkefrenetiske handlingskamp i serien har altid været spændende, men Falcom har tilføjet betydelige forbedringer med fornøjelig efterforskning, forholdsbegivenheder og flere spillbare figurer, der kan byttes rundt under kampen.

YS VIII: Lacrimosa af Dana kan have et underligt navn, men er et fremragende sted at hoppe ind i serien. Hovedpersonen Adol Cristin, selvudnævnt eventyrer, ender med skibsvrag på en mærkelig ø ved navn Seiren og skal undslippe hjem. Dette er den beskedne, forenklede begyndelse til en historie, der ender pakket fuld af mysterier.

Der er langt mere til Seiren end møder øjet, og i midten af ​​vejen er der en overflod af fristende spørgsmål, der stilles, især Adols mærkelige telepatiske forbindelse til den titulære pige Dana. Alle sådanne mysterier adresseres altid på en tilfredsstillende måde, og jeg var virkelig på kanten af ​​mit sæde under YS VIIIs sidste timer.

Efterfølgeren, YS IX: Monstrum Nox tager den succesrige formel og forbedrer den på nogle få måder, hvilket gør det til et fantastisk sted at dreje næste gang. Men når det kommer til den bedste historie, fastholder jeg, at YS VIII har kanten.

• Relateret: YS VIII Lacrimosa fra Dana Review
• Relateret: Start af YS -serien – alt hvad du har brug for at vide

Final Fantasy VII

Stadig uden tvivl den største RPG gennem tidene, Final Fantasy VII får næsten alt godt. Fremragende karakterer, betagende musik, et revolutionært kampsystem og en spændende verden adskiller det det som et virkelig legendarisk spil.

Da juryen stadig er ude på hele den episodiske Final Fantasy VII -genindspilningsserie, tøver jeg ikke med at tilbyde originalen som en af ​​genrens største historier. Indrømmet, nogle af plotpunkterne kunne forklares lidt bedre, men da det har eksisteret i årtier, er der uendelige plotforklaringer og resume til at udfylde eventuelle emner. Selv med dateret grafik rammer de følelsesmæssige øjeblikke hjem, og jeg opretholder, at Final Fantasy VII indeholder en af ​​de bedste spil -vendinger nogensinde (nej, ikke slutningen på Disk One. Jeg taler om åbenbaringen i Lifestream på disk to).

Den førende mand skystrid tager meget rampelys inden for Final Fantasy -serien, med sit ikoniske sværd og hårklip, der gør vej ind i mainstream kognition. Nogle gange forringer hans stil og status faktisk, hvor veludviklet han er som hovedperson. Cloud kan oprindeligt spille den del af cool, komponeret lejesoldat, men der er langt mere til hans personlige rejse, der spænder over tre storslåede diske.

Final Fantasy VII er perfekt tempo og ved, hvornår man skal rampe op ad handlingen samt tage en pusterum, såsom at datere en af ​​de kvindelige karakterer (eller Barret) i Gold Saucer Amusement Park. Hvis du har boet under en klippe og gået glip af eller besluttet at vente, indtil den fulde genindspilning er frigivet, er dette en alvorlig fejl. Jeg beder dig om at spille gennem originalen mindst en gang i din levetid.

Chrono Trigger

Der er ren glæde, der findes i Chrono Trigger’s Romp gennem tiden. Et tilfældigt møde, en funktionsdygtig tidsmaskine og en bedstefarparadoks sætter hjulene i bevægelse, før en erkendelse af, at selve verden er i fare, medmindre festen kan besejre den monstrøse væsen Lavos.

Chrono Trigger’s karakterer er uden tvivl en af ​​de bedste RPG -casts. Stille hovedperson Crono er stærk og stoisk med en tilbøjelighed til at lande sig selv i problemer – såsom en sjove prøvescene, der forsigtigt stikker sjove af, hvordan os meget os RPG -spillere obsessivt udforsker og undersøger alt. Hans parti inkluderer ligesom barndomsven og tech-whizz Lucca, varm, men oprørsk prinsesse Marle og beundringsværdig, formidabel ridderfrø … som faktisk er en frø.

For al den sjove og charme ved Chrono Trigger indeholder den sin rimelige andel af høje følelsesmæssige indsatser og overraskende plot -vendinger. Mange forskellige tidsepoker er besøgt, der hver bringer noget nyt og unikt. Der er nogle andre pæne mekanikere til spil, der var forud for sin tid – såsom flere afslutninger afhængigt af mange gameplay -beslutninger, og endda muligheden for at bekæmpe de endelige chefs tidlige døre, hvis du tør.

Et fantastisk lydspor, sympatiske figurer og et velaldrende ATB-kampsystem bidrager alle til Chrono Trigger’s fortjente sted i hele tiden RPG Hall of Fame.

• Relateret: 20 korte RPG’er, der ikke forbruger dit liv

Som en indieudgivelse med lavt budget, der for det meste er udviklet af en enkelt person, kan det overraske dig at bemærke, at Undertale har en af ​​de mest unikke historier derude, der starter med et lille barn, der falder ind i et område af monstre, der er kendt som Underground.

Grafikken – især i kamp – er utroligt gammel skole, og undertale satiriserer bestemt troperne i genren med smart dialog og referencer. Her afsløres det sande geni i spillet – fjenderne. I modsætning til generiske RPG -monstre, der er slagtet af hundrede, fører hver undertale fjenden til en tydelig kampstil, og i sidste ende et valg af, om du endda besejrer dem.

Ved første øjekast virker forudsætningen for et barn, der forsøger at vende hjem, men der er nogle enorme overraskelser i butikken. Undertale er et andet spil, der bedst spilles med så lidt forudgående viden som muligt. Den gode nyhed er, at det er kort at komme igennem. Dog kan du godt nå slutningen og føle dig tvunget til at give det endnu et playthrough. Jeg siger ikke mere.

Trails -serien

Jeg snyder her, og jeg ved det. Trails er nu en mammut samling af forskellige serier, der starter med stier på himlen helt tilbage i 2004 og går stadig stærkt. . De fælles tråde er fremragende turnbaseret kamp, ​​et ‘orbment’ -system, der konkurrerer med Final Fantasy VIIs Materia og bunker med engagerende, humoristisk dialog.

At vælge kun et spil, eller måske endda en serie, er næsten umulig, da de forbinder og bør ikke spilles isoleret. Stierne i himmeltrilogien er sandsynligvis Det bedste overordnede plot, men stier af koldt stål har den største og bedste samling af karakterer – såvel som en bedre gameplay -oplevelse. Crossbell Duology har opnået rave anmeldelser fra dem, der har spillet den, men det vil ikke blive lokaliseret i Vesten før 2022. Årsagen til, at disse spil tager så forbandede lang tid at lokalisere er enkel – oversættelsen involverer bogstaveligt talt tusinder af sider værd af dialog, beskrivelser og lore.

Der er en enorm rollebesætning, der indeholder mindeværdige karakterer på begge sider af konflikten. De mest almindelige antagonister, en mystisk gruppe kaldet Ouroboros, indeholder mange moralsk grå skurke, der er lige så interessante som heltene. De senere titler samles historierne sammen med forsøg med koldt stål 4 svarende til en crossover -begivenhed, der konkurrerer med enhver Avengers -film.

Som sådan er det bedste, som enhver turbaseret RPG-fan kan gøre, at bare begynde at spille dem. Stier viser ingen tegn på at bremse op. Der er nye titler og porte i horisonten, sikker på at udvide lore og karakterliste endnu mere.

. Er der andre, der fortjener en omtale? Kommentar nedenfor.